第七届中国戏曲文化周隆重开幕 云集各地梨园精粹

第七届中国戏曲文化周于28日在北京园博园拉开帷幕。本届文化周以“戏曲嘉年华”为主题，致力于融合专业与大众元素，呈现梨园精品、梨园荟萃、梨园嘉年华三大板块，涵盖了“大咖云集·名团名剧名家”、“文化沙龙·国际学术活动”、“戏韵园林·地方园地方戏”、“武林戏台·戏曲票友大赛”、“潮玩戏曲·跨界破圈演绎”、“戏炫生活·戏曲惠民进万家”等十大主题活动。北京园博园成为戏曲爱好者的独特天地，让每位游客都能沉浸在戏曲文化的魅力之中。

开幕式展现名团精品，老中青戏曲名家接力登场

在北京园博园阳光剧场举行的开幕大戏分为三个篇章：“粉墨氍毹情”、“梨园共婵娟”、“盛世谱华章”。这里老中青三代戏曲名家轮番上阵，国家京剧院、北京京剧院、北方昆曲剧院、中国评剧院、北京市河北梆子剧团、北京市曲剧团等各大院团，呈现了经典剧目，如青海平弦戏、陇剧、豫剧、琼剧、秦腔、越剧、蒲剧、花鼓戏、黄梅戏等，将全国各代表性地方剧种的风采呈现给戏迷。

开幕式邀请戏曲名家、戏迷观众以及国内外戏曲爱好者与主办单位领导一同启幕。

戏曲名家进行“大师课”，优秀剧目线上线下展演

本届戏曲文化周提供了观众近距离与戏曲名家互动的机会，名家如尚长荣、李玉芙、杨少春、岳美缇、谷文月等将以现场或视频方式授课，为观众开启戏曲的“大师课”。此外，戏曲专业人士在学术沙龙论坛等活动中，围绕戏曲文化传承、国际化传播以及戏曲中的美学追求等主题展开深入交流，让观众更深入地领略戏曲艺术的深厚内涵。

本届戏曲文化周还通过与山东郯城、福建厦门等戏曲资源丰富的城市合作，设立分会场，以多点联动方式吸引更多观众的参与，共同享受中国戏曲的独特魅力。

不能亲临现场的观众也不必担心错过精彩演出。文化周将在“戏曲中国”等平台上进行网络直播，共计16场线下演出，还将展播包括豫剧《苏武牧羊》、越剧《红楼梦》等14台优秀剧目，使戏曲文化周成为全民共享的文化盛事。

各地特色剧种在山水之间集中展示

戏曲不仅传承历史文脉，还充分展现了乡情乡趣。文化周吸引了来自全国各地的剧团，依托园博园中的地方展园，以吕剧、晋剧、川剧、沪剧、楚剧、陇剧等地方特色剧种，以及海城喇叭戏、鲁南五大调、内蒙古二人台、汉调桄桄、落子、西秦戏、打城戏、柳琴戏等稀有剧种，演绎经典戏曲故事，与观众近距离互动。

北京京剧院充分利用园博园的红砖大厝和曲径通幽的园林建筑特点，精心创排的实景演出版《三国演义》将每天以不同英雄人物为主线，讲述三国故事，为观众带来独特的观剧体验。

岭南园也是文化周的一个亮点。四川省川剧院呈现的《别洞观景》、《变脸·吐火》、《滚灯》等节目展示了川剧的绝活。甘肃陇剧院则带来了《司文郎》、《深宵幽会》、《孟姜女》等，展示了“陇东道情”的独特韵味。

文化周期间，还设置了“演前导赏、演后谈”环节，帮助观众更深入地欣赏戏曲，培养对戏曲的热爱。

戏曲票友大赛首次“零门槛”开放

本届戏曲文化周的戏曲票友大赛首次实现了“零门槛”开放，无论地区、国籍、剧种、行当，均可参赛。数据显示，本次活动中，少儿选手占总选手人数的46%，涵盖20个剧种，这成为文化周的一大亮点，也表明戏曲艺术正吸引着越来越多的青少年。

“入园即入戏”推动戏曲文化“破圈”

文化周旨在吸引更多年轻人喜爱戏曲，因此设计了多种亲民的方式，旨在打破传统戏曲与大众之间的壁垒，让观众能够更轻松地接触戏曲文化。

游客在北京园博园内漫步，随着不同的唱腔感受不同的景致，同时也能探索“园博十年，家乡百戏”地方园地方戏，沉浸在浓厚的戏曲氛围中。工作人员也身着戏曲元素服饰，为园内增添了独特的戏曲风情。此外，武戏表演如耍叉、踢枪等将为观众带来目不暇接的视觉盛宴。观众还能参与“快闪”活动，近距离感受戏曲之美。首次推出的沉浸式游园活动《天下第一角》将结合推理类社交游戏，吸引年轻观众。戏曲时尚秀场、国风现场音乐会、戏曲剧本杀、沉浸式游园等多样的娱乐方式与传统文化相结合，使戏曲更加年轻化，更具吸引力。

为推动戏曲文化产业，促进文化消费，文化周还举办了戏曲行业展示交易会、戏趣梨园市集等活动，提供戏曲特色消费场景，鼓励文化产品与服务供应，促进文化消费潜力。

第七届中国戏曲文化周已经成为了一项传统与现代、专业与大众相结合的盛会，旨在让戏曲艺术走进更多人的生活，继续传承并发扬光大。

中国戏曲文化周自2017年开始连续举办，至今已举办六届，累计举办了超过2200场演出和论坛等活动，吸引了约85万名观众。今年，文化周将在办好主场活动的同时，通过展演经典剧目、戏曲专家的教学等活动，进一步提升戏曲艺术的水平，丰富大众的精神文化生活。未来，文化周将继续总结经验，以北京为基地，辐射全国，扩展至国际，与全国各地的戏曲从业者携手合作，共同展示“中国戏曲文化周”的独特魅力